Aquesta exposició explora el concepte d’esperança, no com a expectativa passiva, sinó com a força activa i creadora del món. Partint dels marcs filosòfics de Gilles Deleuze, Ernst Bloch i Hartmut Rosa, la mostra connecta la imaginació especulativa amb la memòria cultural, especialment en el context mediterrani.

El títol, «Tant de bo / Ojalá / Inxal·lah», reflecteix un pont lingüístic i espiritual entre l’àrab i l’espanyol, que comparteixen les arrels etimològiques de la frase «si Déu vol». Aquestes expressions porten tant l’anhel personal com la ressonància col·lectiva, i ofereixen una obertura a les discussions sobre la identitat, el llenguatge i la pertinença.

Està comissariada conjuntament per Ayça Okay, Nadira Aklouche-Laggoune i Mercè Alsina, i aplega obres d’İrem Günaydın, Elia Kalogianni, Tewa Barnosa, Cem A., Andrea Badia, Claudio Zulian, Merve Ünsal, Douraïd Souissi i Ghyzlène Boukaïla.

Horari Sala Muncunill

“Ecologies de la pausa” és un programa col·laboratiu entre centres d’art de la zona eurorregional, que promou residències de recerca i creació artística centrades en la imatge i les seves noves narratives. La Fundació Casa Planas, el Centre d’Art el la Photographie de Lectoure, 3C Calce Culture Contemporaine i el festival Panoràmic treballen per enfortir l’imaginari col·lectiu i la identitat cultural europea, amb el suport de l’Euroregió Pirineus Mediterrània i les administracions locals. En aquesta ocasió es presenten els projectes de dos artistes que reflexionen sobre la pausa en el context mundial, la seva relació amb el turisme i el seu impacte en territoris i comunitats, explorant l’economia turística des del quotidià fins a les seves manifestacions globals.

La sèrie fotogràfica «Off season» centra l’atenció en el món aparentment ordinari i buit dels destins vacacionals en temporada baixa. Aquests entorns, que semblen immutables, es mantenen gràcies als gestos quotidians de les persones que van a netejar-los i conservar-los. Les imatges dels treballadors es barregen amb retrats d’alguns turistes, trobats per aquí i per allà abans del començament de l’estiu, que es mouen pels exteriors, encara deserts i estranys. Nina Medioni s’obre al documental amb aquest projecte, alhora prolongat, a la vagabunderia, agafant desviaments personals. Aquí, la fotografia és un mitjà per trobar l’altre, així com per trobar un espai propi als llocs que s’ocupen, de vegades relacionats amb la història personal i de vegades desconeguts.

«Entre illes / Paisatges d’explotació» és una investigació artística que traça connexions entre el Carib i les illes Balears. La lògica extractivista del turisme va transformar els dos arxipèlags, on l’arquitectura hotelera, la fotografia i milers de postals van fabricar un relat i un paisatge ficticis, escenari per al desig, en què l’habitabilitat cedeix davant de la rendibilitat. L’arxiu, les veus i la repetició revelen com el «muntatge de la il·lusió» en el turisme no és només una qüestió estètica; és una operació política, econòmica i cultural que encara determina com habitem i representem aquests llocs.

Horari

«Habitar el co_lapse» proposa la pausa com a forma de resistència davant les violències sistèmiques que recauen sobre els cossos malalts crònics. Amb aquest projecte, l’artista Irene Pe visibilitza existències històricament silenciades a partir d’un conjunt d’obres que entenen la malaltia no pas com a passivitat, sinó com un estat de lluita persistent i potencialment disruptiva.

Combinant arxiu documental, imatges pròpies i elements d’imaginació especulativa, el projecte construeix un imaginari de supervivència malalta habitat per cossos desaccelerats que resisteixen al capacitisme i el ritme neoliberal. El projecte contraposa fotografies de l’Arxiu Tobella —amb escenes de lluita obrera i hospitalització— amb registres íntims dels brots i la crisi del cos de l’artista mateixa. Així, entre fragilitat i mutació, emergeix la insistència radical de continuar existint fora del marc imposat pel sistema hiperproductivista.

Horari